Дизайнер интерьера: плюсы и минусы профессии. Плюсы и минусы получения профессии дизайнера Плюсы и минусы работы дизайнером

В рамках изучения профессий сегодня говорим дизайнером интерьера и преподавательницей дизайна — Галиной Степановной Лавровой

Галина Степановна, расскажите поподробнее об профессии дизайнер интерьера. Что это за специальность?

С удовольствием. Дизайнер интерьера является профессионалом по созданию оригинальных проектов гармоничной среды с целью повышения качества жизни (и работы) человека.

Берём помещение и создаём в нём эстетичную, удобную обстановку в соответствии с задачами.

Специалист данной квалификации способен воплотить в реальность даже самую неожиданную идею, уловив настроение заказчика.

Поясните, какими специфическими особенностями характеризуется профессия?

Деятельность дизайнера состоит из нескольких этапов. Сначала специалист получает заказ в работу, осмысливая основную идею проекта, затем разрабатывает общую концепцию и анализирует подобные проекты.

Следующим шагом является оптимизация и гармоничное сочетание каждого компонента проекта. После завершения разработки эскиза дизайнер интерьера должен согласовать материал с заказчиком.

Если клиента все устраивает профессионал начинает подготовку создания макета и занимается 3-D моделированием, проводит точные расчеты и составляет схемы чертежей. Заключительным этапом работы дизайнера станет воплощение проекта в действительность с возможной коррекцией заказчиком.

Какие компьютерные программы следует знать дизайнеру интерьера?

Специалисту данной профессии необходимо владеть Sweet Home 3D, Autodesk 3ds Max, в обязательном порядке SketchUp, AutoCAD и программа ArchiCAD.

Каковы основные достоинства овладения профессией?

В первую очередь плюсом является востребованность специалистов на рынке занятости. Помимо профессионального спроса дизайнер интерьера — интересная творческая специальность, которая предоставляет возможность воплощать в действительность собственные замыслы и фантазии.

Среди плюсов профессии постоянная новизна проектов, смена стилей, разнообразие проектов.

Профессиональный рост с выполнением каждого проекта (даже самого банального).

Важный фактор — высокая оплата труда.

Основные минусы профессии?

Возможно несовпадение личного вкуса заказчика и профессионального видения дизайнера интерьера. Стоит убедить клиента в правильности решения либо согласиться с ним и выстраивать проект от его вкуса.

Где может работать дизайнер интерьера?

Специалист востребован в дизайн-студиях, крупных и средних архитектурных организациях, в специализированных фирмах, на мебельных фабриках. Дизайнер интерьера может осуществлять свою деятельность самостоятельно, независимо от какой-либо организации, как

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. - промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Работа дизайнера одежды на швейном производстве связана с разработкой конструкции одежды и отрисовкой технического эскиза моделей в профессиональных программах. Нередко такие специалисты выполняют параллельно функции конструкторов, стилистов и модельеров. В результате получается готовый продукт - модная одежда как на сайте optshmot.ru , которая затем реализуется оптом в магазины.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный - модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии - редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа - придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко - самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

• При удачном стечении обстоятельств - мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер - это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык - создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях - их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя - мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня - никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции - кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома - может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

Дизайнер интерьера – это специалист, который занимается созданием стиля, обстановки и комфорта в помещении. Профессия предполагает сопровождение всего процесса оформления: начиная с разработки проекта, заканчивая подбором мебели соответствующего стиля. Иногда в обязанности дизайнера входят функции прораба: он тесно сотрудничает со строителями, отвечает за своевременность доставки и качество материалов, выполнение сроков и пожеланий заказчика.

Что деалет дизайнер интерьера

Что делает и чем занимается дизайнер интерьера? Работа начинается с получения заказа, оценки индивидуальности деталей и сложности воплощения идеи в жизнь. Когда общая концепция определена, начинается разработка проекта и его согласование с заказчиком. По утвержденному эскизу создается 3D модель, где прорисовывается каждая деталь в мельчайших подробностях. Последний этап – это воплощение проекта в жизнь и его корректировка по мере готовности.

Достойная оплата, интересная творческая работа, возможность привнести что-то уникальное в каждый проект – все это о профессии дизайнера интерьера. Кроме творческой натуры необходимо обладать знаниями в специальных компьютерных программах: Autodesk 3ds Max, 3-D Room Planner, Autodesk Homestyler и т.д.

Оплата труда зависит от нескольких факторов, среди которых: креативность, творческая сторона, знание программ, примеры успешных работ, коммуникабельность. Условно становление специалиста можно разделить на следующие этапы:

• специалисты без опыта работы, которые имеют образование в данной сфере, знают основные направления и стили в дизайне интерьера;
• специалисты, имеющие практический опыт создания интерьеров не менее 1 года. Они хорошо ориентируются в современных тенденциях, имеют портфолио готовых работ;
• дизайнеры интерьера, которые совмещают обязанности проектировщика и прораба. Кроме вышеперечисленных знаний, они должны ориентироваться среди компаний-производителей строительных материалов, иметь опыт работы с дизайном в крупных зданиях и помещениях. Деятельность на рынке не менее 3-х лет;
• высший уровень профессии дизайнера интерьера. Специалист должен иметь колоссальный опыт выполнения сложных технических проектов, не менее 5 лет. Преимуществом станет знание иностранных языков.

Не пропустите:

Плюсы и минусы работы дизайнером интерьера

Преимущества:

• прекрасный вариант для творческих личностей. Специалисты, обладающие отличными художественными навыками, коммуникабельностью, зрительным представлением могут реализовать собственные потенциал;
• востребованность на рынке труда, возможность участия в интересных увлекательных проектах. Каждый выполненный заказ помогает специалисту вступить на следующую ступеньку в совершенствовании навыков и умений;
• довольно высокая оплата труда, к дизайнерам интерьера, зачастую, обращаются обеспеченные люди.

Недостатки:

• не всегда виденье специалиста совпадает с клиентом. Придется либо бесконечно долго убеждать заказчика, либо подстроиться под его, пусть и не самые удачные, желания;
• занимаясь самостоятельным поиском объектов, придется координировать не только техническую часть проекта, но и взаимодействовать с рабочими, инженерами, прорабами. Работа в студии, как правило, освобождает от данных обязанностей.

Карьерный рост и оплата труда

Зачастую, молодой специалист устраивается в дизайн студию или участвует в коллективном проекте. Некоторое время уходит на получение практических навыков работы с программами, макетами, общение с клиентами. После этого существует несколько вариантов развития карьеры: продвижение по лестнице в компании или создание собственной студии.

Зарплата дизайнера интерьера зависит от многих факторов, среди которых можно выделить главные: опыт работы, количество успешно выполненных заказов (портфолио), престижность студии. Так же на доход влияет скорость выполнения поставленных задач и количество проектов.

Как и в любой другой сфере деятельности, в профессии дизайнер интерьера есть свои плюсы и минусы. В этой статье мы решили детально разобраться в этом вопросе.

Многие полагают, что дизайнер интерьера - это работа-мечта, возможность реализовать свой творческий порыв, гибкий график, наблюдение готового результата и ни с чем не сравнимое ощущение глубокого удовлетворения - «я это создал!». Благодаря дизайнерам интерьера, жилище людей становится не просто «крышей над головой», а настоящим произведением искусства, выполненным в определенном стиле, а главное - оазисом отдохновения и эстетического удовольствия. И, кажется, что нет работы лучше.

Каждый, кто ощутил в себе хоть какие-то зачатки дизайнерского таланта, стремится протиснуться в ряды дизайнеров, приобщиться к этой профессии, находя её идеальной и видя в ней сплошные плюсы. К слову, достоинств у этой работы действительно много, и вот лишь некоторые из них.

Неоспоримые плюсы работы дизайнером

Но какие же тогда минусы?

Каких качеств требует работа дизайнера интерьера?

Врожденные способности - это немаловажно, но для того, чтобы стать хорошим дизайнером, требуется ещё и ряд личностных качеств, а именно…

• Оригинальность - хороший дизайнер должен иметь свой собственный, не похожий ни на чей другой взгляд на вещи, предметы и события;
• Художественный вкус и образное мышление — хорошее воображение и возможность «увидеть» образ готового помещения внутри своей головы до мельчайших деталей, из чего проистекает и следующее необходимое качество;
• Дальновидность, умение представлять себе готовое помещение целиком, на перспективу;
• Контактность, коммуникабельность, желание и умение услышать своего клиента
• Творческий потенциал - долг дизайнера - быть неиссякаемым источником идей, при этом ресурс идей должен постоянно пополняться и обновляться;
• Исполнительность, дисциплина и усидчивость - что делать, если клиент, или сам дизайнер, несколько раз оказался недоволен результатом? Перекраивать эскиз, а это может сильно надоесть;
• Трудолюбие - ведь, чтобы создать нечто восхитительное, трудиться придется очень много;
• Выносливость и терпение - как и в любой профессии, в работе дизайнера интерьера бывают как мелкие неудачи, так и глобальные провалы. К этому нужно относиться философски и терпеливо. Терпение — пожалуй, самое важное качество в работе дизайнером, после креативности, конечно.

Ирина Давыдова

Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

• Разрабатывает проекты изделий.
• Составляет тех/задания по их проектированию.
• Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
• Осуществляет организацию работы исполнителей.
• Контролирует процесс создания одежды.
• Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
• Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

• Историю развития моды/костюма.
• Все главные направления моды.
• Основы моделирования/конструирования одежды.
• Все ключевые положения нормативных документов.
• Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
• Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
• Характеристики/назначения тех/оборудования.
• И пр.

Где может работать дизайнер?

• На предприятиях легкой промышленности.
• В модных домах.
• В индивидуальном порядке (частные заказы).
• В салонах либо ателье.
• В дизайн-студии.
• На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
• В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

• Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
• Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
• Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

• Определение концепции коллекции.
• Разработка эскизов, конструкции, технологии.
• Создание сценария дефиле.
• Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

• Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
• Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
• Самостоятельная координация всего процесса.
• Высокая конкуренция.
• Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
• Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

• При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
• Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
• Любимая творческая работа.
• Престижная профессия.
• Развитие творческого потенциала.
• Наработка полезных связей.
• Участие в интересных проектах.
• Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

• МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
• МГУДТ (гос.).
• МГХПА (гос.).
• МГУКИ (гос.).
• МХПИ (коммерч.).
• Национальный институт моды (коммерч.).
• ОГИС, Омск (гос.).
• Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
• Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
• К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
• К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
• К-ж технологический N 24, Москва.
• Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
• Московский индустриальный техникум.
• Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

• Колледж Central Saint Martins.
• Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
• Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
• Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
• Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

• Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
• Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
• Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
• Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
• Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
• Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
• Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
• Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
• Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
• Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
• Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
• Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
• Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
• Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
• Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

• Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
• Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.